El próximo jueves 5 de marzo a las 17.00 h (hora peninsular) estaré realizando un directo muy especial desde el taller de restauración del Museo Nacional del Prado, acompañada por un invitado de auténtico lujo, José de la Fuente Martínez.
Para quienes aún no lo conozcáis, José de la Fuente Martínez es restaurador del Museo del Prado y especialista en paneles de pintura desde 1991. Lleva más de tres décadas dedicado a la conservación de algunas de las obras más importantes de la Historia del Arte, una labor silenciosa y minuciosa que permite que hoy podamos seguir disfrutando de auténticos tesoros.
Entre las obras que ha restaurado, todas relevantes, aunque algunas absolutamente emblemáticas, destacan:
“El Descendimiento” de Rogier van der Weyden (Museo del Prado)
“Las Tres Gracias” y “La Serie de la Eucaristía” de Pedro Pablo Rubens (Museo del Prado)
“Adán” y “Eva” de Alberto Durero (Museo del Prado)
“El Triunfo de la Muerte” de Peter Brueghel el Viejo (Museo del Prado)
“La Adoración de los Pastores” de Antón Rafael Mengs (Museo del Prado)
“La Sagrada Familia en un Paisaje” de Sebastiano del Piombo (Catedral de Burgos)
“La Purificación” de Pedro de Campaña (Catedral de Sevilla)
“El Calvario” de Rogier van der Weyden (El Escorial)
Además, José ha trabajado en importantes museos internacionales como el Kunsthistorisches Museum de Viena, el Courtauld Institute of Art de Londres, el Metropolitan Museum of Art de Nueva York o el Norton Simon Museum, restaurando obras de maestros como Caravaggio, Sandro Botticelli, Lucas Cranach el Viejo y nuevamente Rubens y Brueghel.
Desde 2008 forma parte del grupo de expertos de la Panel Painting Initiative (PPI), proyecto financiado por la Fundación Getty de Los Ángeles, participando como docente y asesor en intervenciones de enorme relevancia como el Políptico del Cordero Místico de Jan van Eyck o “La Última Cena” de Giorgio Vasari.
En esta ocasión tendremos el privilegio de conversar con él dentro del taller de restauración del Museo del Prado, el lugar donde se estudian, analizan y recuperan muchas de estas obras maestras. Un espacio normalmente reservado al trabajo técnico y científico, que por un rato se abrirá para que podamos conocer mejor qué ocurre “detrás” de los cuadros.
Y por mi parte… voy como lo que soy: una aprendiz.
Con muchísimo que aprender en este campo, con enorme respeto por la profesión y con toda la ilusión del mundo por poder escuchar, preguntar y empaparme de la experiencia de alguien que lleva toda una vida dedicada a esto. Para mí será un auténtico privilegio y una oportunidad única de seguir creciendo.
¿De qué vamos a hablar?
De lo que queráis
La idea de este directo es que podáis preguntarle todo aquello que siempre habéis querido saber sobre restauración, pintura sobre tabla y, muy especialmente, sobre la madera de los soportes: qué especies se utilizaban, cómo se seleccionaban las tablas, cómo influyen las vetas y los ensamblajes, qué patologías aparecen con el paso del tiempo y cómo se interviene sin comprometer la obra.
También hablaremos de procesos técnicos, decisiones difíciles en una restauración, hallazgos inesperados bajo la pintura y curiosidades del taller. Podéis dejar vuestras preguntas en comentarios o hacerlas en directo.
Será una charla cercana, con rigor pero también con curiosidad, sobre arte, historia, técnica, madera y sobre la vida que existe detrás de cada obra.
Fecha: 5 de marzo 2026
Horario: 17.00 h (Hora peninsular)
Dónde: Instagram de Toca Madera·Sounds Wood @i_tocamadera
Mucha, mucha experiencia, profesionalidad y una infinita generosidad.
Muchas gracias.
Toca Madera·Sounds Wood
Irene Jimeno
